Wydawnictwa
Oferta Wydawnictwa Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego jest niezwykle różnorodna. Znajdują się w niej zarówno pozycje ściśle naukowe, jak i bardziej przystępne, mogące zainteresować każdego melomana. Tematyka wydawanych pozycji często związana jest z życiem muzycznym Akademii i regionu, jednak większość prac ma charakter uniwersalny. Wśród nich znajdują się pozycje biograficzne – by wymienić na przykład Iwony Bias "Eugeniusz Knapik – pianista i kompozytor" czy "Aleksander Lasoń – portret kompozytora" i analityczne – jak "Krzywe zwierciadło proroka. Rzecz o Księżycowym Pierrocie Arnolda Schonberga" Marcina Trzęsioka, "Symfonie Jana Wincentego Hawela" Edwarda Bogusławskiego, czy "Mazurki opus 50 Karola Szymanowskiego" Joanny Domańskiej. Obok nich dostępne są opracowania przekrojowe – na przykład "Forma sonatowa w XIX i w pierwszej połowie XX wieku" Jolanty Bauman-Szulakowskiej, czy mające formę całościowego podejścia do problemu – jak "Polska folklorystyka muzyczna" Jadwigi Bobrowskiej. Niezwykle interesująco przedstawia się także jubileuszowa seria Wydawnictwa, na którą złożyły się: "W stronę wartości. Wykłady autorskie" ks. bp Józefa Zawitkowskiego, Jacka Filka, Adama Węgrzeckiego, Włodzimierza Galewicza, Mieczysława Tomaszewskiego, Tadeusza Sławka, Stanisława Rodzińskiego i Krzysztofa Kohlera, "Bycie w muzyce. Próba opisania twórczości Henryka Mikołaja Góreckiego" Bohdana Pocieja oraz "Zasada twórczości. Wybór pism z lat 1984-2005" Romana Bergera.
Wydawnictwo publikuje cyklicznie
Pismo Akademii Muzycznej "Klucz",
zawierające aktualne teksty
autorstwa Pedagogów i Studentów Uczelni.
Wymienione pozycje stanowią niewielką część bogatej oferty Wydawnictwa, w której każda osoba związana z muzyką zawodowo czy hobbystycznie odnajdzie dla siebie coś interesującego.
- Wydawnictwa z roku 2010
- Wydawnictwa z roku 2009
- Wydawnictwa z roku 2008
- Wydawnictwa z roku 2007
- Wydawnictwa z roku 2006
- Wydawnictwa z roku 2005
- Wydawnictwa z roku 2004
- Wydawnictwa z roku 2003
- Wydawnictwa z roku 2002
- Wydawnictwa z roku 2001
- Wydawnictwa z roku 2000
- Wydawnictwa z roku 1999
- Wydawnictwa z roku 1995-1998
Materiały wydawnicze, książki oraz skrypty można zamawiać poprzez pocztę elektroniczną. Zapraszamy!
» Zamówienia
2010
Wydawnictwa z roku 2010
Szymon Krzeszowiec
Skrzypek wobec problemów wykonawczych muzyki nowej.
Wybór z polskiej twórczości solistycznej lat 1975-2005
Katowice 2010
ISBN: 978-83-856979-61-5
Objętość: 128 str.
Cena: 11 zł
Zawartość merytoryczną książki stanowią rozważania nad twórczością polskich kompozytorów na skrzypce solo z lat 1975 - 2005. Wśród nich znajdziemy takie nazwiska jak Szalonek, Penderecki, Wielecki, Szymański, Knapik, Moryto, Meyer. Praca ukazuje siedem dzieł wybranych jako główny temat analiz, które są postrzegane w aspektach m.in. ich genezy, formy, ekspresji, narracji, a także problematyki technicznej i rozwiązań fakturalnych. Wedle intencji autora, książka jest swoistym „przewodnikiem” pomocnym dla skrzypków – przyszłych wykonawców opisywanych utworów, a także źródłem cennych informacji dla miłośników muzyki nowej.
Witold Zaborny
Oblicze stylistyczne twórczości organowej na Śląsku w XX wieku
Katowice 2010
ISBN: 978-83-85679-59-2
Objętość: 198 str. + płyta CD
Cena: 16 zł
Książka podejmuje tematykę przemian stylistycznych w literaturze organowej powstałej na Śląsku w XX wieku. Autor w sposób analityczny przedstawia dorobek pierwszego pięćdziesięciolecia, określając je jako czas historyczny, pozostający pod wpływem epok poprzednich, głównie romantyzmu. Punkt ciężkości w tej pracy przypada na drugą połowę minionego stulecia, w którym wyodrębniło się szereg odmiennych postaw twórczych poszukujących radykalnie nowych sposobów wypowiedzi. Analiza powstałych w tym okresie kompozycji organowych ukazuje różnorodność języka kompozytorskiego i odmienne perspektywy kompozytora-organisty piszącego wyłącznie utwory organowe i kompozytora różnorodnej muzyki, szukającego w brzmieniu organów spełnienia konkretnej wizji artystycznej. Z bogatego dorobku kompozytorskiego autor szczególnie wyróżnia pięć kompozycji, które w jaskrawy sposób ukazują twórców skupionych wokół tego samego, śląskiego środowiska, ale budujących swój wizerunek w oparciu o odrębne estetycznie światy. Są to: Et exspecto resurrectionem… Władysława Szymańskiego, Kantata Henryka Mikołaja Góreckiego, Passacaglia Aleksandra Glinkowskiego, Passacaglia Jana Wincentego Hawela i Versus I Eugeniusza Knapika. W ostatnim rozdziale autor prezentuje własne poglądy dotyczące interpretacji wybranych kompozycji, w kontekście wykonania na organach katedry Chrystusa Króla w Katowicach. Zarejestrowane na płycie CD utwory stanowią integralną część publikacji.
Tadeusz Wykurz
Violoncello picollo oraz viola pomposa w twórczości Johanna Sebastiana Bacha w kontekście współczesnej praktyki wykonawczej
Katowice 2010
ISBN: 978-83-85679-57-8
Objętość: 106 str. + płyta CD
Cena: 10 zł
Praca niniejsza składa się z trzech głównych rozdziałów. Pierwsze dwa wraz z podległymi im podrozdziałami mają charakter rozprawy teoretycznej. Rozdział trzeci prezentuje przykłady nutowe oraz analityczny komentarz dotyczący sposobów wykorzystywania przez Bacha instrumentów smyczkowych rejestru altowo-tenorowego w partiach obligato.
Jolanta Szulakowska-Kulawik
Obrazy dźwiękowe między tekstami.
Katedry i góry w muzyce
Katowice 2010
ISBN: 978-83-85679-56-1
Objętość: 106 str.
Cena: 30 zł
Charakter tej nowej pozycji wydawniczej Akademii Muzycznej w Katowicach wynika z właściwości postmodernistycznych przekazów humanistycznych – z idei intertekstualnej refleksji o sztuce, kulturze. Prof. Jolanta Szulakowska-Kulawik, dokonując wstępnych podsumowań swoich ostatnich badań, przedstawiła zarys interdsycplinarnej reprezentacji w muzyce odwiecznych europejskich symboli kulturowych, katedry i gór. Jeżeli są one różnorodnie odzwierciedlone w ciągu całej ewolucji kulturowej Europy, te same konkluzje mogą się odnosić do utworów muzycznych, których oddźwięk pozostaje paralelny tak do istoty symbolu, jak i do zmieniającego się w toku dziejów klimatu każdej okresu.
Panorama dotyczy szerokich obszarów literatury, sztuki i architektury, wkracza w sfery rozpoznania symboliki i najnowszych orientacji humanistycznych. Ów rozległy ogląd funkcjonuje jako tło, jako fundament przejawiania się muzycznych obrazów katedr i gór, obrazów zależnych od ideologii artystycznych epoki, epoki, co ważne, o wspólnych dla myśli, literatury i sztuki koncepcjach. Stąd w książce zostały przedstawione utwory Claude’a Debussy’ego, Louisa Vierne’a, Andrzeja Krzanowskiego, Władysława Szymańskiego i Aleksandra Lasonia (katedry) oraz Ferenca Liszta, Vincenta D’Indy’ego, Richarda Straussa, polskich kompozytorów neoklasycznych, Wojciecha Kilara i Aleksandra Lasonia (góry).
Poszerzona bibliografia, zarówno humanistyczna, jak i muzyczna, naukowy gatunek opisu nacechowany subiektywnym podejściem do tematyki, gatunek zbliżający się do stylu literackiego, tekst wzbogacony zdjęciami – wszystko to skutkuje powiększającym się zainteresowaniem czytelnika, który chciałby zgłębić swe wiadomości o muzyce, jak i zorientować się w rodzaju obecnie przedkładanych prac naukowych. Publikacja przeznaczona jest tak dla studentów i młodych pracowników kierunków muzycznych, jak i szerzej zorientowanych humanistów, dlatego komponenty analityczne dzieł muzycznych są wyodrębnione i mogą być pominięte podczas lektury.
Edycja ta inauguruje zarazem od dawna już pielęgnowany w katowickiej Uczelni wątek międzygatunkowy i międzykierunkowy, zgodny zresztą z aktualnymi europejskimi tendencjami kulturowymi, będąc jednocześnie pokłosiem podejmowanych przez Autorkę studiów na Uniwersytecie Jagiellońskim.
Wanda Chmielowska
O sztuce nauczania gry na fortepianie.
Prace pedagogiczne
Wybór i redakcja tekstów: Leon Markiewicz
Wybór i adaptacja przykładów nutowych: Danuta Markiewicz
Redakcja: Iwona Bias
ISBN: 978-83-924037-5-3
Objętość: 225 str.
Cena: 30 zł
Publikowane w niniejszej książce materiały pochodzą ze spuścizny rękopiśmiennej Wandy Chmielowskiej (1891-1980), która od założenia Śląskiego Konserwatorium r. 1929 do końca swej działalności artystyczno-pedagogicznej w Akademii Muzycznej prowadziła klasę fortepianu. Materiały te, gromadzone już od pierwszych lat działalności w szkolnictwie muzycznym i wzbogacane po przejściu na emeryturę, bynajmniej nie straciły dziś na aktualności poruszanej w nich problematyki kształcenia pianistycznego Przeciwnie - w sytuacji poważnego deficytu polskich prac z zakresu literatury metodycznej dla pedagogów-pianistów – okazały się prawdziwym rarytasem, zwłaszcza dla początkujących nauczycieli.
Znalazły się wśród nich zarówno rękopisy dwóch obszerniejszych prac, z których pierwsza - „ Metodyka nauczania gry na fortepianie”- jest pionierską polską koncepcją podręcznika dla nauczycieli-pianistów, druga zaś -poświęcona problematyce wykonawczej sonat Beethovena - napisana została dla potrzeb nauczycieli średnich szkół muzycznych Dużą część stanowią teksty lub konspekty wykładów dla nauczycieli gry na fortepianie wygłaszanych podczas kursów metodycznych w różnych miastach kraju. Przeważnie dotyczą one podstawowej problematyki nauczania gry na fortepianie, skierowanej do początkujących nauczycieli.
W ostatniej części zamieszczone są przekłady z języków obcych, np. rozmów z Arturem Rubinsteinem oraz relacji wybitnych pedagogów o ich uczniach - wirtuozach tej miary co Van Cliburn lub Emil Gilels.
2009
Wydawnictwa z roku 2009
Alina Gruszka
Jan Edmund Jurkowski
Katowice 2009
ISBN: 978-83-85679-49-3
Objętość: 52 str.
Cena: 20 zł
Na tle tytułowej postaci ukazany został rozwój polskiej gitarystyki po 1945 roku, ze szczególnym uwzględnieniem obszaru Górnego Śląska. Niezwykle twórczy aspekt wydawnictwa wnoszą wspomnienia przyjaciół, studentów i uczniów dedykowane pamięci J.E.Jurkowskiego.
Elżbieta Grodzka-Łopuszyńska
Solowa liryka wokalna kompozytorów śląskich XX wieku
Katowice 2009
ISBN: 978-83-85679-53-0
Objętość: 142 str. + płyta CD
Cena: 15 zł
Publikacja zawiera wnikliwą analizę relacji zachodzących między tekstem a muzyką w liryce wokalnej siedmiu współczesnych kompozytorów górnośląskich. Autorka, dokonując analizy literackiej tekstów poetyckich jak i środków kompozytorskich, określa współczesną lirykę wokalną jako „komunikat po trzykroć intymny”, środek komunikacji między twórcą a odbiorcą na płaszczyźnie najbardziej osobistych przeżyć duchowych. Problematyka współczesnej miniatury wokalnej, także w kontekście wykonawczym, ukazana jest na szerokim tle dorobku kompozytorskiego górnośląskiego środowiska muzycznego.
Bohdan Pociej
Stadia muzycznej duchowności. Trzy wykłady
Redakcja: Stanisław Kosz
Katowice 2009
ISBN: 978-83-85679-54-7
Objętość: 72 str.
Cena: 15 zł
Wychodząc z założenia, iż muzyka, jak każda sztuka, jest przejawem duchowej aktywności człowieka, autor zajmuje się tym specyficznym jej rodzajem, który poprzez dźwiękowo-ekspresyjną symbolikę przedstawia trzy stadia muzycznej duchowości: metafizyczną, religijną i mistyczną. Docieka definicji „muzyki duchowej”, jej istoty i specyficznych cech, przeciwstawiając jej muzykę „cielesną” (materialną). Ujawnia konstytuowanie się samoświadomości metafizycznej w twórczości Beethovena (późne dzieła), Schuberta, Brucknera i Mahlera; przedstawia problem inspiracji religijnej i „religijnego poruszenia” w muzyce od przełomu XVI/XVII wieku po schyłek Romantyzmu, wiążąc je z pojęciem muzyki jako „mowy uczuć”. Duchowość mistyczną postrzega jako syntezę („tu doznajemy wprost objawienia w dźwiękowym świetle Boskiej Prawdy”), zaś problem „przeniknięcia religijnego” rozpatruje w kontekście drogi od stylistycznego uniwersalizmu (średniowiecze, wielkie szkoły renesansowe) po indywidualizm (Messiaen, Górecki). Książka zawiera zredagowane teksty wykładów, które autor wygłosił w roku akademickim 2005/2006 w Akademii Muzycznej w Katowicach.
Władysław Szymański
Interpretacja XIX-wiecznej literatury organowej na górnośląskich organach z epoki. Studium wybranych sonat Felixa Mendelssohna, Josefa Gabriela Rheinbergera, Augusta Gottfrieda Rittera
Katowice 2009
ISBN: 978-83-85679-51-6
Objętość: 214 str. + 15 str. tablic + płyta CD
Cena: 20 zł
Autor podejmuje zagadnienia wykonawcze organowej muzyki epoki romantyzmu w szerokim kontekście, opierając się przede wszystkim na własnych badaniach i doświadczeniach. Publikacja składa się z trzech rozdziałów. W pierwszym przedstawione są cechy górnośląskich organów z XIX wieku w kontekście historycznym, brzmieniowym i konstrukcyjnym. Rozdział drugi poświęcony jest zagadnieniom formy sonaty organowej w epoce romantyzmu, ze szczególnym odniesieniem do twórczości kompozytorów wymienionych w tytule pracy. W trzecim rozdziale autor prezentuje własne poglądy na interpretację XIX-wiecznej sonaty w odniesieniu do wykonania na organach (1862 r.) bazyliki św. Wojciecha w Mikołowie. Integralną częścią publikacji jest płyta CD z autorską interpretacją VI Sonaty d-moll F. Mendelssohna, XIV Sonaty C-dur J.G. Rheinbergera i IV Sonaty A-dur A.G. Rittera w nagraniu na interesujących organach mikołowskiej bazyliki.
2008
Wydawnictwa z roku 2008
Między muzykologiczną refleksją a pedagogiczną pasją.
Księga Jubileuszowa dedykowana Profesorowi Leonowi Markiewiczowi
Katowice 2008
ISBN: 978-83-85679-48-6
Objętość: 400 str.
Cena: 30 zł
Publikacja ta powstała w związku z 80 rocznicą urodzin Profesora Leona Markiewicza. Zawiera, obok rysu biograficznego oraz spisu publikacji Jubilata, szereg artykułów związanych z działalnością Profesora, które podzielone zostały na następujące części: Pedagogika, Kultura Muzyczna, Twórcy, Dzieło.
Piotr Pławner
Kształtowanie narracji muzycznej i formy w Partitach na skrzypce i fortepian Witolda Lutosławskiego i Eugeniusza Knapika.
Katowice 2008
Objętość: 80 str.
Cena: 10 zł
Znakomity skrzypek Piotr Pławner dzieli się swą refleksją na temat XX-wiecznych partit; przedstawia analizę dwóch niezwykłych dzieł – Partity W. Lutosławskiego oraz Partity E. Knapika z perspektywy instrumentalisty-wirtuoza.
Anetta Pasternak
Modalne i rytmiczne aspekty języka muzycznego Oliviera Messiaena w ruchowych interpretacjach muzyki na przykładzie wybranych utworów.
Katowice 2008
ISBN: 978-83-85679-46-2
Objętość: 245 str.
Cena: 30 zł
Książka Anetty Pasternak koncentruje się wokół problematyki ruchowych interpretacji muzyki, w tym przypadku dzieł Oliviera Messieana. Autorka przedstawia język muzyczny kompozytora, opisuje możliwości rejestracji działań przestrzenno-ruchowych, ich realizację oraz możliwości interpretacyjne i wykonawcze.
Mirosław Jacek Błaszczyk
Kształtowanie dzieła artystycznego przez dyrygenta i solistę na przykładzie I Koncertu skrzypcowego Dymitra Szostakowicza i Koncertu wiolonczelowego Stanisława Moryty.
Katowice 2008
Objętość: 80 str.
Cena: 10 zł
W publikacji tej autor przedstawia okoliczności powstania dzieł, na których oparł rozważania dotyczące kształtowanie dzieła artystycznego przez dyrygenta i solistę. Dzieli się uwagami dotyczącymi ich muzycznej formy oraz ekspresji. Przytacza także wypowiedzi uznanych dyrygentów, solistów i reżyserów dźwięku związane z poruszaną problematyką.
Waldemar Tamowski
Praktyka wykonawcza w wiolinistyce solowej okresu baroku, klasycyzmu i romantyzmu i jej stylistyczno-estetyczne dziedzictwo we współczesnej interpretacji solowych utworów kontrabasowych.
Katowice 2008
Objętość: 54 str.
Cena: 10 zł
Autor przedstawia problematykę wykonawczą solowych dzieł kontrabasowych w epoce baroku, klasycyzmu i romantyzmu. Koncentruje się głównie na zagadnieniach związanych ze smyczkowaniem i artykulacją.
Jolanta Szulakowska-Kulawik
Józef Świder – muzyka, która czekała na postmodernizm
Katowice 2008
ISBN: 978-83-85679-44-8
Objętość: 159 str.
Cena: 25 zł
Pozycja Jolanty Szulakowskiej-Kulawik pod tytułem "Józef Świder – muzyka, która czekała na postmodernizm. Poetyka twórczości wokalnej i wokalno-instrumentalnej Józefa Świdra – pomiędzy sacrum, profanum i decorum" ukazuje sylwetkę jednego z najwybitniejszych kompozytorów muzyki chóralnej XX wieku. Przedstawia artystę i jego twórczość w kontekście historycznym i geograficznym; obok rysu biograficznego ukazuje obraz analityczny dzieł instrumentalnych. Autorka definiuje także poetykę przesłania postmodernistycznego współistniejącą z ideą romantycznej ekspresji tkwiącą w kompozycjach Świdra.
Leon Markiewicz
O sztuce pedagogiki instrumentalnej.
Wybrane zagadnienia.
Katowice 2008,
ISBN: 978-8385679-43-X
Objętość: 188 str.
Cena: 25 zł
Pozycja ta składa się z trzech części: pierwsza z nich przedstawia artystów muzyków działających w charakterze pedagogów, część druga zajmuje się problematyką pedagogiki instrumentalnej i rolą nauczyciela w tej dyscyplinie, w części trzeciej zaś znajdzie czytelnik porównanie dydaktyki ogólnej z nauczaniem gry na instrumencie, opis procesu dydaktycznego oraz propozycje zasad i metod w nim stosowanych.
2007
Wydawnictwa z roku 2007
Alina Gruszka
Johann Sebastian Bach
6 Suit wiolonczelowych
BWV 1007 – 1012
w opracowaniu na gitarę
Producent wykonawczy: Wydawnictwo EUTERPE
ISMN: 979-0-9013351-0-3
Cena: 30 zł
Ideą niniejszego opracowania jest ukazanie Bachowskiego tekstu w jak najwierniejszej postaci, bez próby ingerencji w harmonię, bez dodatkowych oznaczeń artykulacyjnych oraz ozdobników.
Opracowanie zawiera jedynie oznaczenia zawarte w oryginalnym tekście i nie wnosi do dzieła niczego co naruszałoby w jakikolwiek sposób jego istotę, wzorując się jedynie na przykładach Bachowskich transkrypcji, które w okresie baroku stanowiły powszechną praktykę stosowaną przez kompozytorów.
2006
Wydawnictwa z roku 2006
Iwona Bias, Monika Bieda
Andrzej Jasiński Artysta i człowiek
Katowice 2006
ISBN: 83-85679-32-4
Objętość: 275 str.
Cena: 20 zł
Zgromadzone w tej publikacji materiały to próba przedstawienia bogatego dorobku twórczego Profesora Andrzeja Jasińskiego; to próba zarysowania portretu wybitnego artysty i pedagoga, jednego z największych autorytetów pianistycznych w świecie. Publikacja zawiera m.in. rozmowę z Profesorem, biografię, recenzje koncertowe oraz wypowiedzi przyjaciół i absolwentów Profesora.
2005
Wydawnictwa z roku 2005
W stronę wartości
Wykłady autorskie z lat 2001-2004
Redakcja naukowa: Stanisław Kosz
Autorzy:
Ks. bp Józef Zawitkowski
Jacek Filek
Adam Węgrzecki
Włodzimierz Galewicz
Mieczysław Tomaszewski
Tadeusz Sławek
Stanisław Rodziński
Krzysztof Koehler
Katowice 2005
ISBN: 83-85679-23-5
Objętość: 152 str.
Format: A5
Cena: 15 zł
Pozycja jest zbiorową publikacją cieszącego się wielkim powodzeniem cyklu gościnnych wykładów autorskich wygłoszonych w ramach wykładów otwartych Katedry Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki Akademii Muzycznej w Katowicach w latach 2001-04.
Powszechny w dzisiejszym świecie kryzys aksjologiczny – zanik myślenia w kategoriach wartości – jest bez wątpienia jedną z przyczyn ogólnej degradacji współczesnej kultury i rodzić może prawdziwe zagrożenia cywilizacyjne. A przecież istotą całej naszej kultury w wymiarze europejskim było – od czasów starożytnych – "myślenie według wartości". Wartości te – o czym nieraz zapominamy – obecne są w każdej sferze działania człowieka. Wspomniany cykl wykładów miał ten fakt uprzytomnić i skłonić do refleksji. Na całość tomu składa się osiem błyskotliwie napisanych esejów autorstwa znakomitych reprezentantów swoich dyscyplin naukowych i artystycznych. Zawartość tomu: ks. bp Józef Zawitkowski Dlaczego w stronę wartości, Jacek Filek (UJ, PAT Kraków) Wzloty i upadki myślenia według wartości, Adam Węgrzecki (AE Kraków) Czy wszystkie wartości są względne, Włodzimierz Galewicz (UJ Kraków) Ekologia wartości, Mieczysław Tomaszewski (AM Kraków) Chopin w kręgu wartości, Tadeusz Sławek (UŚ Katowice) O gościnności i przyjaźni, Stanisław Rodziński (ASP Kraków) Muzyka w pracowni artysty, Krzysztof Koehler (UKSW Warszawa) Jak literatura dziś może krzewić wartości.
Roman Berger
Zasada twórczości. Wybór pism z lat 1984-2005
Redakcja: Krzysztof Droba i Stanisław Kosz
Katowice 2005
Objętość: 443 str.
Format: A5
ISBN: 83-85679-28-6
Cena: 25 zł
Roman Berger (ur. 1930 w Czeskim Cieszynie), słowacki kompozytor i teoretyk muzyki należy do najwybitniejszych dziś w naszej części Europy przedstawicieli filozofii twórczości oraz filozofii muzyki. W minionych latach związany z Konserwatorium Muzycznym w Bratysławie, Studiem Dźwiękowym Czechosłowackiej TV oraz Instytutem Sztuki Słowackiej Akademii Nauk, w 1988 roku otrzymał prestiżową Nagrodę Herdera za osiągnięcia w dziedzinie kompozycji oraz teorii muzyki, a w 1999 został członkiem honorowym Związku Kompozytorów Polskich. Najobszerniejszymi zbiorami artykułów Romana Bergera są antologie Hudba a Pravda. "...tak takto nesmeš mysliet’!..." (Bratysława 1997), zawierająca teksty z lat 1977-1987 oraz Dráma hudby. Prolegomena k politickej muzikológii, (Bratysława 2000), obejmująca teksty z lat 1990-1999.
Ukazująca się w Wydawnictwie AM w Katowicach Zasada twórczości obejmuje łącznie 27 artykułów; są to teksty pisane z różnym przeznaczeniem – od wystąpień podczas kongresów i konferencji naukowych, poprzez eseje i teksty okolicznościowe, po komentarze do własnych utworów. Niektóre z nich są tłumaczeniami ze wspomnianych wcześniej publikacji słowackich, część była już drukowana w Polsce ("Res Facta Nova", materiały pokonferencyjne i in.), inne publikowane są po raz pierwszy.
Rangę i znaczenie pisarstwa muzycznego Romana Bergera określa waga i aktualność poruszanych zagadnień: miejsce sztuki w całokształcie współczesnej kultury, problematyka "Sztuki Nowej" i "Muzyki Nowej", rola systemów w sztuce XX wieku, aksjologia twórczości i in. Poszczególne artykuły cechuje tak pożądany dziś "interdyscyplinarny" model rozważań, przy czym imponować musi rozległość wiedzy i zainteresowań Autora – obok muzykologii również antropologia, filozofia przyrody, filozofia nauki, teoria informacji i in.
Publikacja pism o muzyce Romana Bergera przez Wydawnictwo Akademii Muzycznej w Katowicach jest zarazem swoistym "oddaniem hołdu" Autorowi, który w latach 1949-52 studiował fortepian i teorię muzyki w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach (obecnej Akademii), jednak na fali represji stalinowskich wysiedlony został do Bratysławy, gdzie dopiero mógł ukończyć studia...
Bohdan Pociej
Bycie w muzyce.
Próba opisania twórczości Henryka Mikołaja Góreckiego
Redakcja: Stanisław Kosz
Katowice 2005
Objętość: 199 str.
Format: A5
ISBN: 83-85679-24-3
Cena: 20 zł
Książka Bohdana Pocieja, wytrawnego znawcy muzyki Henryka Mikołaja Góreckiego, jest komplementarnym dopełnieniem głośnej muzykologicznej monografii Adriana Thomasa Górecki, opublikowanej przez PWM (1998). O ile angielski autor, opisując w sposób systematyczny ewolucję języka i stylu kompozytora, koncentruje się głównie na prezentacji kolejnych dzieł Góreckiego, o tyle Pociej poszukuje przede wszystkim siły sprawczej owej ewolucji, docieka jej mechanizmów, przybliżając czytelnikowi muzyczną osobowość twórcy – jego indywidualność. Pociej wskazuje na antyschematyzm i antydogmatyzm postawy twórczej Góreckiego, na zakorzenienie Jego twórczości w muzyce, literaturze i naturze, na dialektyczne przenikanie się w jej obszarze Żywiołu (materii) i Ładu (formy). Owa dialektyczna jedność wyzwala – według Pocieja – nową wartość muzyki: wartość ponad-substancjalną. Autor definiuje ją jako wartość duchową: czas świecki staje się dlań czasem sakralnym, zaś wyzwolona przestrzeń w swoim perspektywicznym ujęciu odsłania symbolikę transcendencji. Ów metafizyczny aspekt muzyki Góreckiego – zdaniem Autora – najsilniej ujawniają takie dzieła jak Choros, Refren, Canticuum graduum, Muzyka staropolska, II Symfonia "Kopernikowska" i III Symfonia "Symfonia pieśni żałosnych". W końcowych rozważaniach Autor dookreśla – jako najbardziej wyrazisty znak "stylu osobistego" Góreckiego – stan brzmienia Jego muzyki, docierając do sformułowania swoistego paradygmatu "akordu Góreckiego", w którego odmianach i ewolucji zespalają się tożsamość i różnica, zmienność i stałość...
Książka o wyjątkowej wartości adresowana jest do wszystkich miłośników muzyki Góreckiego, i szerzej, do wszystkich odbiorców sztuki, którym bliskie jest przekonanie o uniwersalistycznym charakterze przekazu dzieła artystycznego – tu: dzieła muzycznego.
Akademicka Orkiestra Symfoniczna
im. Karola Szymanowskiego.
Koncerty 2003-2005
Album płytowy – 3 płyty CD
CD I
Sergiej Rachmaninow - II Koncert fortepianowy
c-moll op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Beata Bilińska - fortepian
Jan Wincenty Hawel - dyrygent
Bolesław Szabelski - Toccata z Suity op. 10
Jerzy Salwarowski - dyrygent
Igor Strawiński - Ognisty Ptak
Wstęp
Taniec Ognistego Ptaka z wariacjami
Taniec Księżniczek
Piekielny taniec poddanych czarownika Kościeja
Kołysanka
Finał
Szymon Bywalec - dyrygent
CD II
Franz Schubert - VIII Symfonia h-moll "Niedokończona"
Gabriel Chmura - dyrygent
Giovanni Bottesini - Gran Duo Concertante na skrzypce i kontrabas
Beata Warykiewicz-Siwy - skrzypce
Jan Kotula - kontrabas
Zdzisław Szostak - dyrygent
Maurice Ravel - Bolero
Jan Wincenty Hawel - dyrygent
Sergiej Prokofiew - Suita z opery Miłość do trzech pomarańczy op. 33 bis
Cudaki
Scena w piekle
Marsz
Scherzo
Książe i księżniczka
Ucieczka
Mirosław Jacek Błaszczyk - dyrygent
CD III
Karol Szymanowski - Uwertura koncertowa op. 12
Francis Poulenc - Gloria na sopran solo, chór mieszany i orkiestrę
Maurice Ravel - La Valse
Anna Noworzyn - sopran
Gabriel Chmura - dyrygent
Anna Waluga
Pieśń ludowa fundamentem edukacji muzycznej
Katowice 2005
Objętość: 206 str.
Format B5
ISBN: 83-85679-22-7
Cena: 20 zł
Anna Waluga jest długoletnim pedagogiem Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego. W kręgu jej zainteresowań znajduje się problematyka z dziedziny edukacji i teorii muzycznej, ze szczególnym uwzględnieniem koncepcji edukacji muzycznej Zoltana Kodaly’a. Anna Waluga ma w swoim dorobku naukowym liczne publikacje na temat rozwijania myślenia muzycznego, wartości pieśni ludowej i jej wychowawczej roli oraz psychologicznych aspektów kształcenia śpiewu dwugłosowego. Jest współautorką polskiej adaptacji koncepcji edukacji muzycznej Kodaly’a, której rezultatem jest opublikowany cykl podręczników Rozśpiewana szkoła. Najnowsza pozycja jej autorstwa – Pieśń ludowa fundamentem edukacji muzycznej – składa się z dwóch części. Pierwsza przedstawia ogólnie fenomen pieśni ludowej oraz jej istnienie w twórczości artystycznej. Część druga sytuuje pieśń ludową w koncepcjach edukacyjnych, przede wszystkim koncepcji kodaly’owskiej. Jest to z pewnością cenna pozycja dla wszystkich interesujących się edukacją muzyczną i wychowawczą wartością muzyki.
Muzyka w szkole XXI wieku. Tradycja i współczesność
Redakcja: Leon Markiewicz
Katowice 2005
Objętość: 389 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-18-9
Cena: 25 zł
Publikacja jest zapisem 35 wystąpień, które miały miejsce podczas Ogólnopolskiej Konferencji Naukowej zorganizowanej przez Katedrę Edukacji Muzycznej w marcu 2003 w Akademii Muzycznej w Katowicach. Pracownicy naukowi oraz nauczyciele podjęli w swych wystąpieniach problem edukacji muzycznej w obliczu rzeczywistości kształtowanej przez środki masowego przekazu. Zastanawiano się nad miejscem muzyki we współczesnej szkole oraz rolą i zadaniami nauczyciela tego przedmiotu. Podjęto także zagadnienie instrumentarium Orffa konkurującego współcześnie z instrumentami elektronicznymi. W książce znalazły się referaty traktujące o problemie zbiorowego śpiewu (stanowiącego podstawę metody Kodaly`a), przy powszechnie lansowanej karierze piosenkarskiej, jak również dotyczące umuzykalnienia młodzieży w obliczu aktualnych przejawów muzyki rozrywkowej.
2004
Wydawnictwa z roku 2004
Wojciech Niedziela
Kompozycja, stylistyka i wykonawstwo w jazzowej muzyce fortepianowej
na przykładzie utworów własnych
Katowice 2004
Objętość: 61 str.
Format: B5
ISBN:83-85679-29-4
Cena: 30 zł
Niniejsza praca stanowi próbę usystematyzowania funkcjonujących w praktyce znaczeń terminów kompozycji, stylistyki i wykonawstwa w muzyce jazzowej. Kolejne rozdziały przedstawiają propozycje definicji powyższych pojęć, zarys historyczny roli fortepianu w muzyce jazzowej, zagadnienie ewolucji stylistyki na podstawie wybranych przykładów muzycznych, analizę wykonawczą dziewięciu własnych kompozycji autora. Integralną częścią publikacji jest płyta CD Wojciech Niedziela. Domingo’s Tunes, będąca zapisem koncertu, który odbył się w maju 2004 r. Pianiście podczas koncertu towarzyszyli Jacek Niedziela (kontrabas) i Marcin Jahr (perkusja).
Organy na Śląsku
Redakcja: Julian Gembalski
Katowice 2004
Objętość: 256 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-14-6
Cena: 25 zł
Prezentowany materiał jest kolejnym ogniwem poznawania niezwykle ważnego składnika kultury Górnego Śląska – budownictwa organowego. Od średniowiecza aż po współczesność stanowią organy istotny element rozwijającego się wokół parafii życia muzycznego. Są także świadectwem myśli technicznej, poglądów estetycznych i aspiracji kulturalnych mieszkańców regionu.
Wydawnictwo jest bogato ilustrowane i i zawiera przekłady na język niemiecki.
Dorota Bywalec
Doktor Faustus versus Żywot rozpustnika.
Wybrane zagadnienia z filozofii nowej muzyki na podstawie opery Igora Strawińskiego, powieści Tomasza Manna i rozprawy Theodora Wiesengrund-Adorna.
Redakcja: Andrzej Chłopecki
Katowice 2004
Objętość: 115 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-02-2
Cena: 15 zł
Przesłanie opery Strawińskiego rozumieć można jako rodzaj muzycznej analogii względem powieści Tomasza Manna. Powieść jest literackim dyskursem na temat muzyki, opera jest muzycznym dyskursem na ten sam temat – pisze autorka. Praca Adorna przywołana zostaje jako niezbędny warunek rozumienia tych dwóch dzieł., traktujących o problemie sztuki XX wieku. Zarówno powieść Manna jak i opera Strawińskiego przepojone są refleksją na temat roli sztuki i jej obecnej sytuacji, dokonują przeglądu obecnych w muzyce współczesnej tendencji, a także podejmują próbę dokonania ich oceny, wynikającej z przekonań każdego z twórców. Dorota Bywalec ukazuje w jaki sposób i w jakim świetle obaj twórcy – Tomasz Mann i Igor Strawiński – widzą losy artysty we współczesnym świecie.
Praca ta nagrodzona została w XII Konkursie Prac Magisterskich Absolwentów Akademii Muzycznych w Polsce w roku 2000.
2003
Wydawnictwa z roku 2003
Jolanta Bauman-Szulakowska
Forma sonatowa w XIX i w pierwszej połowie XX wieku.
Przegląd historyczny i analityczny. Gatunek koncertu od baroku do neoklasycyzmu.
Redakcja: Stanisław Kosz
Katowice 2003
Objętość: 108 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-09-X
(nakład wyczerpany)
Pozycja Forma sonatowa w XIX i w pierwszej połowie XX wieku. Przegląd historyczny i analityczny. Gatunek koncertu od baroku do neoklasycyzmu Jolanty Bauman-Szulakowskiej to swego rodzaju przegląd, mający na celu prezentację gatunku koncertu, szczególnie w okresie klasycznym i romantycznym – w epoce największej popularności tej formy. Rozprawa ta opracowana została zasadniczo na fundamentalnych pozycjach dotyczących sonaty oraz ogólnych przeglądach historycznych. Część analityczna natomiast podana jest wyłącznie na bazie badań własnych autorki. Książka ta jest zwięzłym opracowaniem analityczno-historycznym w kwestii rozwoju i oddziaływania koncertu, jako formy i gatunku funkcjonującego w społecznym obiegu życia muzycznego.
Iwona Bias, Monika Bieda, Anna Stachura
Józef Stompel. Moje życie z muzyką.
Redakcja: Iwona Bias
Katowice 2003
Objętość: 356 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-04-9
Cena: 20 zł
Niniejsza publikacja przedstawia sylwetkę Józefa Stompla – koncertującego pianisty, wieloletniego pedagoga, jurora międzynarodowych konkursów pianistycznych.
Monografia podzielona jest na dwie części: pierwsza oparta jest na rozmowach z profesorem, dotyczących życia i działalności artystycznej, rodziny, przeżyć, pasji... Zawiera także wypowiedzi absolwentów profesora. Część druga, ściśle faktograficzna, opracowana została na podstawie programów, plakatów i recenzji prasowych.
Książka zawiera także angielską wersję części opisowej oraz fotografie ze zbiorów prywatnych Józefa Stompla.
Maria Kubień-Uszokowa
Mikrokosmos Beli Bartoka.
Zarys krytyczny
Redakcja: Leon Markiewicz
Katowice 2003
Objętość: 63 str.
Format: B5
ISBN: 85-85-679-07-3
Cena: 15 zł
Powstały w latach 1926-1939 Mikrokosmos Beli Bartoka jest niezwykle ważną pozycją fortepianowej literatury dydaktycznej. Wedle samego kompozytora, celem tej pracy jest wychowanie odbiorców nowej muzyki. Napisany został "by uczącym się gry na fortepianie – dzieciom i dorosłym – od samego początku dostarczyć materiału właściwego, który ułożony progresywnie, w miarę możliwości, poruszy wszystkie prostsze problemy techniczne". Maria Kubień-Uszokowa - autorytet w dziedzinie dydaktyki - w przedmowie zauważa, że problem tradycyjnych nawyków słuchowych jest wciąż aktualny. W publikacji "Mikrokosmos Beli Bartoka. Zarys krytyczny" porusza zagadnienia czasu, melodii, harmonii, formy, problematyki technicznej i wyrazu. Dokonuje także próby oceny działa oraz porównania z dydaktycznym aspektem twórczości Jana Sebastiana Bacha.
Dodatkowo w suplemencie znajdzie czytelnik wypowiedzi samego Bartoka wyrażające własne poglądy muzycznych oraz opinie przyjaciół o samym kompozytorze.
2002
Wydawnictwa z roku 2002
Redakcja: Wojciech Kalaga, Eugeniusz Knapik.
Styl późny w muzyce, literaturze i kulturze.
Katowice 2002
Objętość: 240 str.
ISBN: 83-7164-304-7
Cena: 15 zł
W roku 2002 nakładem wydawnictwa Śląsk ukazała się książka Styl późny w muzyce, literaturze i kulturze – efekt niezwykłego spotkania muzyków, muzykologów, literaturoznawców, historyków sztuki, kulturoznawców oraz krytyków wszystkich tych dziedzin. Pretekstem dla spotkania stała się zorganizowana w roku 1999 konferencja pod hasłem “Styl późny". Wydarzenie to, zorganizowane wspólnie przez Akademię Muzyczną im. Karola Szymanowskiego i Uniwersytet Śląski, stało się forum intelektualnej wymiany, której intensywność wykroczyła znacznie poza oczekiwania Organizatorów: złożoność centralnego dla dyskusji zjawiska i jego interdyscyplinarny charakter spowodowały, że otwarta niemalże pięć lat temu wielowymiarowa dyskusja nad stylem późnym trwa do dziś, a co więcej – problemy w jej ramach poruszane nie tylko nie tracą aktualności, ale także okazują się coraz istotniejsze.
Książka zawiera zapis osiemnastu wystąpień, które miały miejsce podczas konferencji "Styl późny". Wiele z referatów dotyczy zagadnień muzycznych i porusza problem stylu późnego w twórczości wybranych kompozytorów: Mozarta, Musorgskiego, Skriabina, Chopina, Szymanowskiego, Lutosławskiego, Wagnera, Brucknera, Mahlera, Liszta, Szostakowicza czy Bacevičiusa. Problematyka literatury ma swoje odbicie w tekście o twórczości Gustawa Herlinga-Grudzińskiego oraz w szkicach na temat polskiej prozy końca XX wieku. Opis portretów niderlandzkich stanowi tło dla rozważań o przełomie średniowiecza i renesansu. W publikacji nie brak również problematyki filozoficznej (Platon, postmodernizm), jak i filmowej.
Joanna Domańska
Mazurki op. 50 Karola Szymanowskiego
Redakcja: Leon Markiewicz
Katowice 2002
Objętość: 68 str.
Format: B5
ISBN: 83-85-679-03-0
Cena: 15 zł
W 1995 roku Joanna Domańska, laureatka pianistycznych konkursów im. M. Long- J. Thibaud w Paryżu oraz A. Casagrande w Terni (Włochy) zarejestrowała dla angielskiej wytwórni płytowej "Olimpia" komplet Mazurków op. 50 Karola Szymanowskiego- nagranie to spotkało się ze znakomitym przyjęciem zachodniej krytyki muzycznej. Publikacja niniejsza jest sformułowaną ex-post sumą przemyśleń, jakie towarzyszyły autorce podczas pracy nad nagraniem. Dotykamy tu źródeł inspiracji twórczej: wzorów Chopinowskich, krzyżujących się z wpływami folkloru góralskiego, analizujemy osobliwości muzycznych ukształtowań w kolejnych ogniwach cyklu, postrzegamy Mazurki w szerokim kontekście kulturowym...
Marcin Trzęsiok
Krzywe zwierciadło Proroka.
Rzecz o księżycowym Pierrocie Arnolda Schönberga.
Redakcja: Stanisław Kosz
Katowice 2002
Objętość: 94 str.
Format: B5
ISBN: 83-85-679-02-2
Cena: 15 zł
Pierrot Lunaire Arnolda Schönberga - cykl melodramatów na głos żeński i zespół kameralny, powstały w 1912 roku - to jedno najbardziej "problemowych" dzieł muzycznych, stojących u progu XX stulecia. Jego twórca to jeden z ostatnich sukcesorów estetyki "po-wagnerowskiego" romantyzmu, w Pierrocie jednak reprezentowane przezeń wartości ulegają zderzeniu z "mroczną", dekadencką poezją belgijskiego symbolisty, Alberta Girauda. Tak rodzi się nowa jakość: korzeniami tkwiąca w tradycji jednak z tradycji tej gorzko szydząca...
Praca Marcina Trzęsioka, młodego katowickiego teoretyka muzyki, stanowi nie tylko dogłębną analizę i interpretację jednostkowego działa sztuki, lecz w poprzez wnikliwe odczytanie licznych "kodów" Pierrota przynosi zarazem refleksję nad kształtem kultury całej ówczesnej epoki- owego momentu, który tak istotnie zaciążyć miał nad losami sztuki całego ubiegłego stulecia.
2001
Wydawnictwa z roku 2001
Iwona Bias
Aleksander Lasoń - portret kompozytora
Redakcja: Iwona Bias, Monika Bieda
Katowice 2001
Objętość: 156 str. (48 str. ilustracji)
Format: B5
ISBN: 83-85679-31-6
Cena: 20 zł
Na niniejszą biografię dokumentarną składa się szereg materiałów na temat życia, działalności i twórczości Aleksandra Lasonia, które dostarczają wielostronnych informacji i rysują “portret kompozytora". Zawiera oprócz twórczości kompozytorskiej (z muzyką teatralną, filmową i juweniliami) kalendarz biograficzny, esej o twórcy pióra Andrzeja Chłopeckiego, dokumentacje faktograficzną. Trzy rozdziały zostały przetłumaczone na język angielski.
Iwona Bias
Eugeniusz Knapik - kompozytor i pianista
Redaktor: Iwona Bias, Monika Bieda
Katowice 2001
Objętość: 178 str. (23 str. ilustracji)
Format: B5
ISBN: 83-85679-26-X
Cena: 20 zł
Publikacja pełni przede wszystkim rolę pełnego i bardzo szczegółowego dokumentu życia i działalności kompozytora. Zawiera bowiem kalendarz biograficzny, tematyczny przewodnik kompozytorski, informacje o ilustracjach muzycznych do sztuk teatralnych, esej o twórcy pióra Stanisława Kosza, diariusz koncertowy, nagrania płytowe, archiwalne i audycje telewizyjne. Większość rozdziałów została przetłumaczona na język angielski.
Jolanta Bauman-Szulakowska
Śląskie intermundia. Muzyka instrumentalna na Śląsku w latach 1945-1995
Redakcja: Stanisław Kosz
Katowice 2001
Objętość: 256 str.
Format: B5
ISBN: 83-85-679-21-9
Cena: 20 zł
Jest to monografia polskiej twórczości kompozytorskiej na Śląsku w latach 1945-95, kontynuacja książki tej samej autorki o działalności kompozytorów w tym regionie w epoce międzywojennej. Obecnie przedstawiona rozprawa ma charakter analityczny i porównawczy, dotyczy syntezy prądów stylistycznych transformowanych i kreowanych na tej ziemi w czasach powojennych.
2000
Wydawnictwa z roku 2000
Redakcja: Julian Gembalski
Organy na Śląsku II
Materiały z konferencji naukowej.
Katowice 2000
Objętość: 313 str. (90 str. ilustracji)
Format: B5
ISBN: 83-85679-06-5
Cena: 25 zł
Naukowej, zorganizowanej w 1994 roku przez Katedrę Organów i Klawesynu Akademii Muzycznej w Katowicach, kierowaną przez prof. Juliana Gembalskiego a także efektem prowadzonych w Katedrze prac naukowo-badawczych. Poszczególne artykuły przynoszą monografie zabytkowych instrumentów (m.in. w Mokrem, Mikołowie, Gościęcinie, Bełku, Leszczynach, Gliwicach, Białej, Chorzowie, Cieszynie), poruszają zagadnienia konserwacji, opisują działalność śląskich firm organmistrzowskich.
Praca zawiera bogaty materiał ilustracyjny.
Jadwiga Romana Bobrowska
Polska folklorystyka muzyczna
Dzieje zbiorów i badań oraz charakterystyka cech stylistycznych polskiej muzyki ludowej
Redakcja: Lilianna M. Moll
Katowice 2000
Objętość: 347 str. ()29 str. ilustracji
Format: B5
ISBN: 83-85679-11-1
Cena: 30 zł
Publikacja jest pierwszym w literaturze polskiej wszechstronnym i kompleksowym ujęciem problematyki polskiego folkloru muzycznego: dziejów polskiej folklorystyki oraz cech polskich pieśni i melodii ludowych. Szczególny akcent położony jest na omówienie najdawniejszych źródeł - wykopaliskowych, kronikarskich, ikonograficznych i literackich oraz na przedstawienie najnowszych badań z zakresu antropologii muzycznej.
Leon Markiewicz
Wybrane zagadnienia pedagogiki muzycznej
Redakcja: Stanisław Kosz
Katowice 2000
Objętość: 125 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-01-4
Cena: 25 zł
(nakład wyczerpany)
Praca przynosi bogatą analizę porównawczą poglądów szeregu najwybitniejszych artystów - pedagogów, a tym samym prezentację diametralnie nierzadko zróżnicowanych orientacji w zakresie kształcenia wykonawców muzyki. Zagadnienia te dodatkowo konfrontowane są ze współczesnymi poglądami z zakresu psychologii muzyki, odpowiadającymi na pytanie: jak uczyć.
Sonia Wachowska
Andrzej Krzanowski.
Katalog tematyczny dzieł.
Kalendarium życia i twórczości 1951 - 1990
Do wydania przygotowała, uzupełniła
i wstępem opatrzyła Lilianna M. Moll
Redakcja: Lilianna M. Moll
Katowice 2000
Objętość: 195 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-95-2
Cena: 30 zł
Jest to katalog tematyczny dzieł Andrzeja Krzanowskiego, przedwcześnie zmarłego wybitnego przedstawiciela 'Pokolenia Stalowowolskiego'. Uzupełniony kroniką życia i twórczości kompozytora. Publikacja stanowi niezbędny materiał wyjściowy dla dalszych badań nad dorobkiem jednego z największych talentów kompozytorskich w muzyce polskiej naszego stulecia.
Iwona Bias, Monika Bieda
Władysława Markiewiczówna (1900-1982).
Kompozytorka, pianistka, pedagog
Katowice 2000
Objętość: 182 str. (40 str. ilustracji)
Format: B5
ISBN: 83-85679-85-5
Cena: 25 zł
Książka jest próbą monograficznego i syntetycznego ujęcia rozległych działań artystycznych Władysławy Markiewiczówny i stanowi dokumentację Jej pracy pedagogicznej, działalności pianistycznej a przede wszystkim dorobku kompozytorskiego. Zawiera: curriculum vitae, kompozytorski katalog tematyczny, który wymienia wszystkie ukończone dzieła oraz utwory nie dokończone, zaginione, planowane, twórczość pisarską oraz korespondencję, kalendarium koncertowe, wykaz nagrań archiwalnych, wykaz absolwentów i uczniów, bibliografię piśmiennictwa o życiu i twórczości W. Markiewiczówny.
Władysława Markiewiczówna
Kompendium w 17 utworach na fortepian
Wydawnictwo Nutowe
Katowice 2000
Objętość: 34 str.
Format: A4
Cena: 15 zł
Kompozycja o charakterze pedagogicznym, skomponowana w 1973 roku. Składa się z drobnych, niewielkich rozmiarów utworów, ułożonych pod kątem różnych problemów artykulacyjnych m.in.: non legato, portato, staccato, łączenie dwóch lub trzech dźwięków, kantylena, ozdobniki, oktawy, zachwianie metrum, akcenty wewnątrzmetryczne, granie jakby glissando. W Kompendium Władysława Markiewiczówna zastosowała technikę swobodnej dwunastodźwiękowości.
1999
Wydawnictwa z roku 1999
Jolanta Baumann-Szulakowska
Forma sonatowa w XIX i w pierwszej połowie XX wieku.
Przegląd historyczno-analityczny.
Wiek XIX sonaty fortepianowe i utwory kameralne.
Katowice 1999
Objętość: 62 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-80-4
Cena: 12 zł
Praca z zakresu teorii form muzycznych, dotyczy indywidualizacji postaw twórczych w odniesieniu do wzorcowego modelu formy sonatowej w epoce romantyzmu. Część analityczna poprzedzona jest obszernym rozdziałem o charakterze przeglądowym, przynoszącym streszczenie najważniejszych ujęć teorii formy sonatowej (w aspekcie technicznym oraz historycznym) autorów obcojęzycznych i polskich.
Jadwiga R. Bobrowska
Polska folklorystyka muzyczna w epoce przedkolbergowskiej
Katowice 1999
Objętość: 72 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-55-3
Cena: 12 zł
Autorka ukazuje i charakteryzuje najistotniejsze cechy polskiej folklorystyki muzycznej w latach 1800-1863. Szczególną uwagę zwraca na miejsce muzyki ludowej w apelach, odezwach, instrukcjach i programach badań etnograficzno folklorystycznych, zbiory melodii ludowych i sposoby ich prezentacji, wzmianki o tańcach, instrumentach i wykonawcach ludowych oraz wypowiedzi analityczno teoretyczne o polskiej muzyce ludowej.
Lilianna M. Moll
Katowicki epizod Karola Szymanowskiego
Katowice 1999
Objętość: 42 str.
Format: A5
ISBN: 83-85679-55-3
Cena: 8 zł
Publikacja przypomina okoliczności jedynego pobytu na Ziemi Śląskiej największego polskiego kompozytora epoki międzywojennej - Karola Szymanowskiego i związanego z tym wydarzeniem uroczystego koncertu, w którego programie znalazło się m.in. Stabat Mater. Wydawnictwo zawiera m.in. wybór cennych materiałów o charakterze dokumentacyjnym.
Marian Wallek-Walewski
Z pism muzycznych. Wędrówki w czasie i przestrzeni.
Wybór pod redakcją Stanisława Kosza
Katowice 1999
Objętość: 148 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-75-8
Cena: 15 zł
Marian Wallek-Walewski należał do najwybitniejszych polskich krytyków muzycznych lat 60-tych i 70-tych. W 1977 roku za swoje publikacje otrzymał prestiżową nagrodę Sekcji Krytyków SPAM. Wędrówki w czasie i przestrzeni stanowią wybór z pism o muzyce zmarłego w 1988 roku Autora - zarówno rozproszonych w krajowych periodykach, jak i dotąd nie publikowanych, zawartych w maszynopisach. Myśli Autora koncentrują się wokół najistotniejszych dla muzyki zagadnień, takich jak jej ontyczny status, problem czasu w muzyce, natura i struktura dzieła muzycznego, jego funkcja informacyjna i wymiar symboliczny, wartość dzieła sztuki, powinności krytyki artystycznej i działalności recenzenckiej. Mimo upływu lat szkice te, cechujące się rozległą i błyskotliwą erudycją, zachowują wciąż aktualność.
1995-1998
Wydawnictwa z lat 1995-1998
Leon Markiewicz
Karol Szymanowski - O Chopinie, o własnej twórczości, o pedagogice
Katowice 1995
Objętość: 80 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-10-3
Cena: 5 zł
Danuta Mirka
The sonoristic structuralism of Krzysztof Penderecki
Katowice 1997
Objętość: 363 str.
Format: B5
ISBN: 83-85679-35-9
Cena: 30 zł
(nakład wyczerpany)
Edward Bogusławski
Symfonie Jana Wincentego Hawela
Katowice 1998
Objętość: 61 str.
Format: B5
streszczenia niemieckie, indeks nazwisk
ISBN: 83-85679-30-8
Cena: 9 zł
Leon Markiewicz
Kronika Śląskiego Oddziału Polskiego Związku Chórów i Orkiestr 1975-1986
Leon Markiewicz
25 lat Archiwum Śląskiej Kultury Muzycznej
Edward Mandera
Główne aspekty kształtowania umiejętności gry na oboju
(nakład wyczerpany)
Isaac Albeniz
Asturia na marimbę solo (opr. Jan Zegalski)
(nakład wyczerpany)
Andrzej Jasiński i Maria Kubień-Uszokowa
Problemy dydaktyki fortepianowej
(nakład wyczerpany)
